ADEL ABDESSEMED | ANETTA MONA CHIŞA & LUCIA TKÁČOVÁ | JIMMIE
DURHAM | ANDREAS DUSCHA | PER DYBVIG | PAULE HAMMER | THOMAS
HARTMANN | MARTIN KIPPENBERGER | ULRICH LAMSFUSS | HUMPHREY
OCEAN | RENATO RANALDI | VALENTIN RUHRY |FLORIAN UNTERBERGER | STANLEY
WHITNEY
Das Buch war für
bildende Künstler seit jeher ein Faszinosum. Ob als Gefäss, das Inhalte
umschliesst, als Objekt jenseits von Wort und Bedeutung, als toxisches Medium,
das mit bildnerischen Mitteln dekonstruiert werden kann, als Malgrund, der mit
ornamentalen Lettern und Figurationen bedeckt werden kann oder als Modul im
Rahmen einer Wertschöpfungskette. Der fundamentale Widerspruch zwischen Bild
und Text – das eine ästhetische Konfiguration, die simultan erfasst werden
kann, das andere narrative Struktur, die sequentiell decodiert wird – ist
gleichzeitig ein Agens in der wechselseitigen Befruchtung der beiden
künstlerischen Dispositive. Die Kunst kann unter dem Einfluss des Buches/ der
Buchkultur eine erzählerische Dimension entwickeln, das Textkonvolut im Banne
bildhafter Darstellungsformen ein materielles Substrat, das in seiner
Vorhandenheit/ Zuhandenheit vielleicht eine ganz andere Geschichte erzählt, als
die Buchstaben, die in ihm geborgen/ verborgen sein mögen.
Buch und Kunst: In
diesem Spannungsfeld spielt eine Dialektik der Welterfassung und der
Weltdeutung: Wo die demiurgische Kraft des einen Systems versagt, dort kommt
das andere zu Hilfe. Im durchaus konfliktreichen Zusammenspiel und auch im
ästhetischen Widerspruch, in der Aktivierung unterschiedlicher zerebraler
Areale und im sinn- und begriffslosen Staunen und Schaudern entfalten sich die
Potentiale existentieller Teleologien, die auf das Absolute zielen und im
Verfehlen das Mass des Menschlichen begründen. (Thomas Miessgang, Wien 2015)
The book has always
been a source of fascination to artists. As a vessel enclosing content, as an
object aside from word and meaning, as a toxic medium that can be deconstructed
by visual means, as a surface for painting or drawing, for covering with
ornamental letters and figuration, or as a module within the framework of a
value-added chain. The fundamental contradiction between image and text – the
former an aesthetic configuration that can be grasped simultaneously, the
latter a narrative structure that is decoded sequentially – is at the same time
an agent in the reciprocal fertilization of both artistic dispositifs. Under
the influence of books and book culture, art can evolve a narrative dimension.
Conversely, text can acquire a material substratum through visual forms of
depiction, whose actual presence may tell a very different story than the
letters hidden under or nestled within it.
Book and art: within
this field of tension a dialectic of comprehending and interpreting the world
is at play, and when the demiurgic power of one of these two systems fails, the
other comes to the rescue. In aesthetic interplay and contradiction, in the
activation of diverse cerebral regions in wonderment beyond definable
perception and understanding, the potentials of existential teleologies unfold,
aiming at the absolute, and in missing the mark surveying the frontiers of the
human. (Thomas Miessgang,
Vienna 2015)
