ANDREAS DUSCHA | White Collar

Andreas Duscha (*1976 in Heidenheim a. d. Brenz, Deutschland), der als kritischer wie leichtfüßiger Geschichtenmanipulator bekannt ist und sich mit Vorliebe “aus der Zeit gekommener” fotografischer Techniken bedient, entwirft in seiner aktuellen Ausstellung einen Parcours zwischen kunsthistorischem Zitat und Überwachungswahn. Der titelgebende “White Collar” zollt dabei der gleichnamigen US-amerikanischen Krimiserie Tribut, deren Protagonist ein Trickbetrüger ersten Ranges ist. Auch Yves Klein wird von seinen Kritikern manchmal als solcher bezeichnet, schuf er doch sein „erstes unendliches und immaterielles Gemälde am Strand von Nizza liegend, indem er den blauen mediterranen Himmel signierte und zu seinem ersten und größten ‚Monochrom‘ erklärte.“

In diesem Sinn widmet Andreas Duscha die Cyanotypien Yves Klein. Der erste Raum besticht durch eine Übersetzung von Arbeiten Kleins, die Duscha mithilfe des alten Edeldruckverfahrens auf Leinwand appliziert – International Klein Blue auf Preußischblau sozusagen. Es sind subtile Überlagerungen, nur die Umrisse deuten die Hommage an Yves Klein an. Mit der Wahl einer hauchdünnen Leinwand anstatt des lichtempfindlichen Fotopapiers entwickelt Andreas Duscha das Medium einen Schritt weiter. Es ist der Versuch, wie Duscha – sich selbst ironisierend – sagt, der Malerei so nahe wie möglich zu kommen. Eine Referenz zu Yves Klein also, aber auch das Hinterfragen der Mystifizierung einer Künstlerpersönlichkeit.

Vom Abstraktum in der bildenden Kunst führt Duscha den Betrachter zum Abstraktum der Zeit: Neun in Diptychen arrangierte, stehengebliebene Uhren zeugen vom Verschwinden der Zeitanzeige im öffentlichen Raum. Ihre Notwendigkeit wurde durch die Digitalisierungswut des 21. Jahrhunderts weitgehend obsolet, sodass die vorprogrammierte innere Uhr des Großstadtmenschen ins Wanken gerät. Andreas Duschas Sandkorn also im wohl geschmierten Getriebe des Kapitalismus, dessen Slogan “Zeit ist Geld” von ihm elegant ausgespielt wird. Denn es erfordert zumindest etwas an Aufmerksamkeit, um das Stehenbleiben einer Uhr zu bemerken. Nur zwei Mal am Tag zeigen sie die richtige Zeit, wenn auch nur eine Minute lang: dies sind die bildgebenden Momente.


Zur Ausstellung erscheint eine von Andreas Duscha gestaltete Editionsflasche für Wodka Linia (Artist Edition №2).

Andreas Duscha (*1976 in Heidenheim a. d. Brenz, Germany), who is known as a critical and nimble manipulator of stories and who has a predilection for employing “outdated” photographic techniques, conceives, in his current exhibition, a course between art historical quotation and surveillance mania. The eponymous “White Collar” pays tribute to the American criminal series of the same name, whose protagonist is a con-man of the first order. Yves Klein was also occasionally described in this fashion by his critics, since he created his “first infinite and immaterial painting lying on the beach at Nice, in that he signed the blue Mediterranean sky and declared it to be his first and greatest ‘Monochrome’.”

It is in this spirit that Andreas Duscha dedicates the cyanotypes to Yves Klein. The first room impresses with its interpretation of works by Klein, which Duscha applies to canvas with the aid of the old-fashioned printing process –  International Klein Blue on Prussian blue, so to speak. They are subtle superimpositions; only the contours suggest the hommage to Yves Klein. With the choice of an extremely thin canvas instead of the light-sensitive photographic paper, Andreas Duscha develops the medium a step further. It is an attempt, as Duscha says –  and not without self-irony –  to come as close to painting as possible. A reference to Yves Klein, then, but also a scrutiny of the mystification of an artistic personality.

From abstraction in the visual arts, Duscha leads the viewer to the abstraction of time: nine clocks, arranged in diptych form and which have stopped, bear witness to the vanishing of the display of time in public space. Its necessity has become largely obsolete due to the digitalisation of the 21st century, so that the pre-programmed inner clock of the metropolitan citizen starts to falter. Andreas Duscha’s grain of sand, therefore, in the well-lubricated mechanism of capitalism, whose slogan “Time is Money” is elegantly displayed. It requires at least some level of attention to notice that a clock has stopped. A stopped clock only displays the correct time twice a day, and then only for a minute: these are the imaging moments.