Seit den frühen
80er Jahren zahlreiche Ausstellungen, u.a. Galerie Frédéric Giroux
Paris, Kunsthalle Wien, Union London, ACE Gallery New York, Nové Zamky
Slowakei, Roberts & Tilton Los Angeles, Galerie MXM Prag, Shoshana
Wayne Gallery Santa Monica.
Der 1957 in New York geborene Skip
Arnold steht in der Tradition der Body Art und des Aktionismus. In
seiner Performancekunst sucht der seit langem in Kalifornien lebende
Künstler Extreme und Intensitäten und testet die Grenzen körperlicher
Belastbarkeit aus. Arnold isoliert und verfremdet alltägliche und
funktionalisierte Bewegungsabläufe und Verhaltensmechanismen. Wenn man
versuchen will, Arnold in weiteren Kontexten zu verorten, stößt man in
seiner Kunst auf Grenzgängerisches wie bei Chris Burden, Masochistisches
wie bei Bob Flanagan, Aggressiv-Verstörendes wie bei Bruce Nauman und
Exhibitionistisches wie bei Carolee Schneemann.
Seine Kunst, die er zumeist mittels
der Videokamera oder der Fotografie dokumentiert, arbeitet trotz ihres
zeitlichen Ablaufs stark mit Pointen und verdichtet sich zu einprägsamen
Bildern: mal mutiert Skip Arnolds Körper in eine Baumwurzel, dann
wiederum präsentiert sich Skip nackt und mit ausgestreckten Gliedmaßen
eingespannt in eine Hausfassade als der „vitruvische Mensch“ von
Leonardo (dabei kann so eine Aktion schon mal mit der Arrestierung des
Galeristen enden!). Oder: ganz nach dem Motto „No risk, no fun“ und
möglicherweise als Hommage an seinen Lehrer Chris Burden gedacht,
spaziert Skip mit einem „Shoot me“ beschrifteten T-Shirt durch die
gefährlichsten Straßen von Los Angeles. Witzig oder lebensmüde?
Steigerung des Lebens durch den ultimativen Kick.
(zit. n. Angela Stief, 2007)
Skip Arnold works
within the tradition of Body Art and Actionism. In his performance art, the
artist seeks out extremes and intensities, testing the limits of physical
endurance. Arnold isolates and alienates everyday and functionalised series of
movement and behaviour mechanisms. If one wants to locate Arnold in other
contexts, one can also find in his art a crossing of borders, as in the work of
Chris Burden, or a certain masochism, as in the case of Bob Flanagan,
aggressive and disturbing aspects, as with Bruce Nauman, as well as the
exhibitionism to be found in the work of Carolee Schneeman.
He
usually documents his art by means of a video camera or photography, and
although his work is connected with temporal sequences, he makes intensive use
of ‘catch phrases’, compressing them into memorable images: in one case, Skip
Arnold’s body mutates into the root of a tree, in another Skip presents himself
as Leonardo’s “vitruvian human being”, naked and with extended limbs,
clamped into the façade of a building (in some cases, such an action has even
resulted in the arrest of the gallery owners!). Alternatively, in line with the
motto ‘No risk, no fun’ and possibly intended as a homage to his teacher Chris
Burden, Skip walks around the most dangerous streets of Los Angeles wearing a
T-shirt displaying the letters ‘Shoot me’. Amusing or just tired of life? An
enhancement of life through the ultimate kick.
(quot. Angela
Stief, 2007)
