Solid Air ist die
zweite Einzelausstellung der britischen Künstlerin Vicken Parsons in
unseren Galerieräumen. Sie beschäftigt sich seit langem mit Interieurs,
wobei sie nunmehr die fundamentale Architektur von Innenräumen auf
unterschiedliche Weisen andeutet. Auf einem Bild beispielsweise erzeugen
simple schiefe Ebenen den Eindruck des Durchgangs durch eine Türöffnung
und eines geheimnisvollen Raums dahinter. Auf einem anderen befindet
sich auf dunkelgrauem Grund ein zentrales weißes Quadrat, das wie ein
helles Lichtfenster aussieht.
Neu ist Vicken Parsons’ malerisches
Interesse für den Himmel und seine Atmosphären. Auf manchen Bildern
bildet die schwach gekrümmte Erde oder eine Wassermasse den Bezugsrahmen
für die diffuse und sich ins Unendliche öffnende Himmelsweite.
Solid
Air umfasst eine Serie dieser neuen Himmelsbilder, auf deren blauen
Hintergrund verschiedene Formen sich ausdehnen, verdichten, sich dicht
und farbig anhäufen, um dann zu zerbrechen und zu zerstäuben. Wolken,
aber auch Flecken, Materiestückchen, zerrissene Teppichreste, weiche
Büschel, Schneehaufen, kleine Wellen – das sind die frei beweglichen
Formen, in denen sich Dinge materialisieren und wieder vergehen.
Im
Gegensatz dazu stehen Parsons’ neue kleinformatige Skulpturen, die sich
aus geraden Metallblöcken zusammensetzen und deren Seiten grau,
schwarz, blau oder weiß gestrichen sind. Auf schmalen, weißen
Holzsockeln stehend, erscheinen sie wie solide minimalistische
Hardedge-Werke, die Licht und Luft zu Stadtsilhouetten des Himmels
verdichten.
Annushka Shane, 2008
Solid Air is
the British artist Vicken Parsons’ second solo exhibition at Christine
Koenig Galerie, Wien. Working in oil paint on small plywood panels,
Parsons creates luminous images in a palette dominated by grey, white,
black and blue pigment. Her on-going interest in interiors continues in a
number of paintings that variously suggest the basic architecture of
interior spaces – in one, simple oblique planes create a view through a
passage to a doorway and mysterious space beyond. In another a white
square is placed centrally on a dark grey ground like a bright window of
light.
Yet in many paintings this simple
architecture has become more radically provisional and opened up to the
elements. One painting presents five black verticals in an expanse of
soft grey, like columns which have lost their ceiling, they are now open
to a vast expanse of luminous sky. These dark poles like barometers
seem to measure and convey atmospheric density and pressure as well as
providing fixed points around which the everchanging elements of light
and air revolve.
Vicken Parsons has become increasingly
preoccupied with skies and their atmospheres. In some images it is the
low curve of the earth or a body of water that frames and opens onto a
diffuse endless expanse of the sky. Solid Air presents this new series
of sky paintings on whose blue grounds various shapes swell, expand,
condense, accumulate in density and colour, break up and disperse. Like
clouds but also like smudges, bits of stuff, torn bits of carpet, creamy
wisps, snow piles, ripples on water, these are motile and available
forms, with things coming into being and passing away.
In contrast are Parsons’ new
sculptures, assembled out of rectilinear blocks of metal whose sides are
painted either grey, black blue or white, and constructed on wood
bases, they appear like minimal, hard-edged solid concentrations of
light and air – cityscapes of the sky.
Annuska Shane, 2008
